Fred Astaire : quand "Danse rime avec élégance"...

Il y à trente 30 aujourd'hui s'éteignait Fred Astaire, le danseur qui a donné ses lettres de noblesse à la comédie musicale des années 40 et 50. 

Pour lui rendre un hommage, le blog s'est inspiré du titre "Tell Me Pourquoi pas", que Viktor a enregistré pour son 3ème album  : "Hot & Soul" (version internationale) / "Club Désert" (version française) / cf discographie ; pour un pas de danse chic et délicat. 

 

BIOGRAPHIE FRED ASTAIRE -

Extrait de l'Atlas des Stars d'Hollywood "Les acteurs de l'âge d'or"

De Balanchine à Barychnikov, les plus grands danseurs du monde ont salué le génie de Fred Astaire. Grâce à lui, la comédie musicale américaine a atteint des sommets. Avec un « simple » numéro de claquettes, il personnifiait à l’écran une idée supérieure de l’élégance humaine, au physique comme au moral.

Au sommet de sa gloire, Fred Astaire recevait quelques 70 000 lettres d’admiratrices chaque mois. Lui qui a tenu dans ses bras les plus belles femmes d’Hollywood, Ginger Rogers, Cyd Charisse, Leslie Caron, Audrey Hepburn, Judy Garland…

Là où Gene Kelly se distingue par sa danse athlétique, Astaire est davantage aérien, tout en décontraction. Tellement aérien qu'on se demande si ces pieds touchent toujours le sol. Ce style relâché et "à la cool" était le fruit d'heures d'entraînement, car oui, Fred Astaire était un infatigable travailleur, ne disait-il pas que "la danse est un travail de sueur". Indéniablement, il restera à jamais le roi des claquettes et de l'American smooth. Son style inspirera notamment Michaël Jackson (Smooth Criminal est d'ailleurs inspiré du film Band Wagon).Lui que Gene Kelly surnommait "le béni des Dieux" , restera donc sans égal et son style, éternel.

"Tell me pourquoi pas"  de David Linx / Nicolas Fiszman

Bon Anniversaire... Misery

Un anniversaire de 30 ans:

Flashback 1

En 1987 était publié Misery , un roman écrit par le célèbre auteur américain, Stephen King à qui l’on doit entre autre "Carrie" , "Shinning", "Bazaar", "Dreamcather", "Dôme", "La ligne verte"…

Le pitch de ce huit-clos glaçant : un célèbre écrivain, Paul Sheldon est recueilli après un grave accident par l'une de ses « plus ferventes » admiratrices. Heureusement pour lui, la douce Annie est  infirmière.

Mais comment va-t-elle réagir lorsqu’elle découvrira , que celui qu’elle soigne, celui qu’elle adule, son auteur préféré ; a tué son personnage favori dans son nouveau livre ? 

Maintenant, pour Paul Sheldon,  écrire est une question de survie…

 
Dépourvu d'éléments fantastiques et surnaturels,  le roman devait être à l'origine publié sous le pseudonyme, Richard Bachman (il publie également sous d’autres pseudo). Mais fut dévoilé au grand public que King et Bachman étaient une seule et même personne, obligeant King à renoncer définitivement à ce pseudonyme.
Ici, à gauche la fausse jaquette de l'une des aventures de l'héroine Misery, dans le bras de son charmant "prince" au visage très largement inspiré de celui de ... Stephen King !

Le livre a reçu le prix Bram Stoker du meilleur roman et a été adapté au cinéma en 1990 par Rob Reiner :

 
















avec Kathy Bates dans le rôle d'Annie Wilkes, (pour lequel elle remporta l'Oscar de la meilleure actrice), et James Caan dans celui de Paul Sheldon.

Aux Etats-Unis, le livre a également été adapté par William Goldman à Broadway en 2015 avec Bruce Willis dans le rôle de Paul Sheldon.

Le blog publie cet article pour fêter le 30^ème anniversaire de la parution de ce fabuleux face à face, et parce que, Viktor Lazlo (dont on attend la sortie de son 4^ème roman), a signé l’adaptation française de la pièce actuellement sur scène.

Dans le rôle du charismatique romancier,  Francis Lombrail et dans celui  de l’infirmière fan & psychopathe la charmante et très inquiétante Myriam Boyer.

Glaçant...

Ella ; aurait eu 100 ans

En ce 25 avril 2017 nous aurions du fêter le centenaire de Ella Fitzgerald mais rares sont les médias qui s'y sont attardés.  Alors hommage à The "First Lady of Song"...

Ella Fitzgerald, née le 25 avril 1917 à Newport News et décédée le 15 juin 1996 à Beverly Hills, est une chanteuse de jazz américaine.

D'abord connue sous le surnom de « The First Lady of Swing », qui est devenu « The First Lady of Song » après l'apogée du « Swing » (littéralement « La Première Dame de la Chanson », mais traduit plus volontiers par « La Grande Dame du Jazz »), elle a remporté de nombreuses récompenses, dont 13 Grammy Awards.

Avec une tessiture de trois octaves, elle est remarquable pour la pureté de sa voix et sa capacité d'improvisation, particulièrement en scat. 

Elle est l'une des principales représentantes du jazz vocal avec Sarah Vaughan et Billie Holdiday.

La chanteuse a réalisé une de ses improvisations les plus célèbres en concert sur Mack the Knife (extrait de L'Opéra de quat'sous) à Berlin en 1960, morceau au cours duquel elle a eu un trou de mémoire et qu'elle a poursuivi sans hésitation en alternant scat et paroles improvisées. Cette version de Mack the Knife est certainement l'un des succès les plus connus d'Ella Fitzgerald, avec M. Paganini* et How High the Moon.

 

Ci dessus l'extrait live du spectacle de Viktor Lazlo "3 Femmes"  (voir les articles précédents sur son récital dédié aux Divas du Jazz) - ici dans cette vidéo elle y interprète "Mister Paganini*".

 

Viktor Lazlo "3 Femmes "le somptueux hommage à Ella Fitzgerald ainsi qu'à Billie Holiday et Sarah Vaughan , toujours sur scène (ici)

Une autre de improvisations fameuses d'Ella Fitzgerald eut lieu au cours d'un concert à Antibes/ Juan-les-Pins à l'été 1964, alors qu'elle se produisait dans la Pinède Gould à l'occasion du Festival Jazz à Juan, quand elle rendit hommage aux cigales qui y chantaient (The Cricket Song).

Avec l'orchestre de Duke Ellington, elle fait des tournées en Europe et en Amérique du Nord. Elle ouvrait le concert avec le morceau de Duke Ellington Take the 'A' Train; elle fut une des rares à chanter des paroles sur ce morceau.

 

Elle joue en concert avec les plus importants groupes et solistes. Son vrai rôle était «instrumentiste de la voix». Elle chante avec de nombreux partenaires instrumentaux comme Oscar Peterson, Count Basie  (A REDECOUVRIR VIKTOR LAZLO & THE COUNT BASIE ORCHESTRA ici) , Roy Eldridge, Joe Pass (Speak Love), Dizzy Gillespie, et le trio de Tommy Flanagan. Elle a aussi chanté avec d'autres voix du jazz comme Nat King Cole ou Frank Sinatra.

 

Porgy and Bess est son enregistrement le plus connu avec la légende du jazz qu'était Louis Armstrong, mais elle a également enregistré avec lui le célèbre album Ella and Louis qui eut un tel succès que Granz leur demanda d'enregistrer un Ella and Louis Again, qui fut également un succès.

Ella apparaît aussi avec Peggy Lee comme actrice et chanteuse dans le film de Jack Webb, Pete Kelly's Blues. Elle apparaît aussi dans les films Ride 'Em Cowboy, St. Louis Blues, et Let No Man Write My Epitaph.

Son diabète la rend aveugle et conduit les médecins à l'amputer des deux jambes en 1993. Elle meurt d'une crise cardiaque le 15 juin 1996 à Beverly Hills, et nous quitte à l'âge de 79 ans.

 

Viktor Lazlo fête son anniversaire ce soir sur scène à Verviers

Voici l'interview de Viktor Lazlo sur Televesdre:

"Fever" par Viktor Lazlo

Voici notre cadeau pour l'anniversaire de Viktor : cette reprise de "Fever" qu'avait immortalisée Peggy Lee et que Viktor a reprise dans l'émission "CABARET CROONER" en 2005

Viktor Lazlo pour le festival de Jazz à Verviers : le 7 octobre date d'anniversaire (2)

José Van Dam, Viktor Lazlo, Stéphane Martini et le WDR Big Band sont à l'affiche de la 10e édition du Festival International de Jazz de Verviers, qui se déroule depuis le 9 septembre pour s'achever le 4 novembre.

Le festival, qui jouit d'une excellente réputation sur la scène internationale de par la qualité de son affiche, s'inscrit désormais dans un partenariat avec le festival de Rimouski (Québec) afin de programmer des artistes québécois à Verviers et des jazzmen belges au Québec.

Ce partenariat, prévu pour une durée de 3 ans, sera marqué par la présence dès cette année destalents tels québecois qu'Emie R Roussel, révélation de l'année au Canada, Martin Roussel Trio, Lorraine Desmarais et le contrebassiste Frédéric Alarie.

Festival international marqué par trois dates phares dont celle programmée à Eupen le 10 septembre, où le WDR Big Band se produira accompagné du pianiste Hilario Duran et du percussionniste Horacio Hernandez, deux musiciens cubains renommés.

L'église Saint-Remacle de Verviers accueillera le 30 septembre José Van Dam pour un concert exceptionnel durant lequel le chanteur d'opéra reprendra le répertoire de Gardel (tango).

et enfin

BIRTHDAY CONCERT :

Le festival fera aussi la fête à Viktor Lazlo, (déjà à l'affiche en 2015) , le 7 octobre, jour de son anniversaire. David Linx la rejoindra sur  scène pour y célébrer les 33 ans de carrière de notre belle Viktor, accompagnés par les musiciens Michel Bisceglia, Olivier Louvel et Gilles Coquard.

L'événement a été inauguré le 9 septembre avec un concert composé par Stéphane Martini, entouré de pointures telles que Yves Teicher, Steve Houben, Mimi Verderame ou André Klenes.

Le programme complet est disponible sur www.jazzverviers.be.

Viktor et David début des années 90

Nous reviendrons très bientôt sur cet évènement... sans dévoiler les surprises que nos artistes nous réservent.

Viktor Lazlo au Festival de Verviers en 2015

Pour retrouver Viktor (extraits de concert, interview) pour le Festival en 2015 c'est ICI