"Tu es le soleil de ma Vie"..."You are the sunshine of my life"

"Tu es le soleil de ma vie" tendre duo incontournable enregistré par Sacha Distel et Brigitte Bardot en 1972.

La version originale est signée Stevie Wonder bien sûr ! Retrouvons sur scène Viktor Lazlo et le Count Basie Orchestra pour une interprétation jazzy pleine de chaleur et de soleil de la fabuleuse déclaration d'amour: "You are the sunshine of my Life" . 

En ces temps rêvés de l'été , le Dieu soleil et sa musique nous accompagnent et que c'est beau et bon ! Bon été à toutes et à tous

 

Il n'existe pas hélas d'enregistrement audio du concert. 

You are the sunshine of my life
That's why I'll always be around
You are the apple of my eye
Forever you'll stay in my heart
I feel like this is the beginning

Though I've loved you for a million years
And if I thought our love was ending
I'd find myself drowning in my own tears

You are the sunshine of my life
That's why I'll always stay around
You are the apple of my eye
Forever you'll stay in my heart

You must have known that I was lonely
Because you came to my rescue
And I know that this must be heaven
How could so much love be inside of you?

You are the sunshine of my life, yeah
That's why I'll always stay around
You are the apple of my eye
Forever you'll stay in my heart 

Love has joined us
Love has joined us
Let's think sweet love

Music & Lyrics by Stevie Wonder

Nouvel Album, Prochain Roman : interview pour DH Belgique

La chanteuse enregistre actuellement son 11e album, le premier avec des chansons originales depuis dix ans.

C’est en plein enregistrement de son nouvel album à paraître fin septembre que Viktor Lazlo nous reçoit dans le cadre du prestigieux studio ICP, à Bruxelles. En cabine, la chanteuse pose sa voix sur un titre, suave à souhait. Aux manettes derrière la console de mixage, le producteur Luuk Cox et le compositeur Michel Bisceglia, partenaire de longue date de l’interprète du Canoë Rose. La prise de son terminée, ça discute sur le résultat. Bien, pas bien. Une respiration mal placée. Fluide ou pas assez. On assiste en direct, non sans une certaine émotion, à la création d’un des titres du disque à venir.

"Quand je pense que je ne voulais plus revenir en studio… Je me trompais", nous dit Viktor Lazlo, plus rayonnante que jamais. Il y a pourtant des années qu’elle n’avait plus mis les pieds dans une cabine d’enregistrement. La dernière fois, c’était en 2011 pour un disque de reprises de Billie Holiday (My Name Is Billie Holiday). "On l’avait enregistré dans le studio de Dan Lacksman en live, comme si on avait fait une captation de concert." Mais son dernier disque studio avec des titres originaux remonte à dix ans avec Begin the Biguine.
 



 

Ce qui l’a éloignée des studios ? Ce qui se passe après les enregistrements, ce qu’elle appelle "le cirque médiatique" et "ceux qui s’érigent en décideurs, en juges. Ceux qui peu vent réduire à néant un travail de longue haleine en un mot, en une phrase." 
Dans le viseur : les critiques. "J’ai beaucoup de respect pour les journalistes", dit-elle, "mais j’estime que quand on n’aime pas, on n’en parle pas. Ou alors en étayant ses propos de façon objective et justifiable."

On se demande dès lors ce qui a bien pu la pousser à pousser à nouveau la porte d’un studio.
"Michel Bisceglia !", répond-elle sans l’ombre d’une hésitation. "On adore tourner ensemble. On a fait tellement de concerts ces dernières années, plus que dans toute ma carrière. Il m’a dit que si je voulais continuer à chanter sur scène, je devais sortir de nouvelles chansons, que je ne pouvais pas continuer à utiliser le back catalogue. Et Michel, c’est quelqu’un qui arrive toujours à ses fins." 
La preuve…

Les voici donc attelés à l’enregistrement de ce nouveau disque, le 11e de sa discographie. 
Un album ancré dans le temps présent.  

"Ce sont des chansons écrites avec des textes qui racontent des choses, qui parlent de gens. Mais pas forcément de moi. C’est un album très marqué par ce qui nous tombe dessus depuis deux ans. C’est le cas du titre Lola & Jim, mais d'autres titres. On ne peut pas ignorer ce qui se passe autour de nous. Il y a aussi des chansons d’amour, forcément. L’album s’appelle Woman. Je pense avoir été très longtemps une jeune fille et aujourd’hui, je suis une femme (elle frappe du poing sur la table). Je m’intéresse beaucoup plus au monde dans lequel je vis et aux êtres humains que je ne connais pas. Tout cela s’est peut-être développé avec l’écriture parce que ma capacité d’observation s’est élargie." 
Parce qu’en effet, depuis 2010, Viktor Lazlo écrit aussi des romans.
 

On sent la chanteuse concentrée mais sereine au moment de poser sa voix sur les différentes musiques qui composeront ce disque. "C’est tout sauf de la pression. Ici, on assiste à une extraction de l’hormone du stress. Parce que j’aime ce que je fais et parce qu’on travaille depuis longtemps sur les chansons." L’enregistrement a commencé en septembre 2016.

Le fait d’enregistrer chez ICP n’est probablement pas pour rien dans cet état d’esprit. "À l’entrée, il y a les pochettes de mes deux premiers albums qui ont été faits ici", indique-t-elle, des étoiles dans les yeux. "Revenir ici, c’est un pur bonheur. J’ai non seulement l’impression d’être à la maison mais, en trente ans, le studio est devenu une vraie maison. On y est comme des coqs en pâte tant on prend soin de nous. Et ça ne me rappelle que des bons souvenirs."

Viktor Lazlo dévoilera l’intégralité de ce nouvel album lors de son passage à la Madeleine le 7 août dans le cadre du Brussels Summer Festival.

Un 4e roman en janvier

"J’ai toujours pris plaisir à chanter, toujours ! S’il existe une source de plaisir pour moi sur cette Terre, c’est chanter." La confession a le mérite de la clarté. Elle n’empêche cependant pas Viktor Lazlo de s’adonner à une autre de ses passions, l’écriture.  

Le 15 janvier sortira son 4e roman intitulé "Les Passagers du siècle".  

"Écrire et chanter procurent la même joie. Ça ne passe pas par les mêmes chemins mais le résultat, c’est une bénédiction de l’univers, ça vous amène dans un état de grâce total. C’est génial, un pur plaisir (rire) . C’est beaucoup de travail, mais qu’est-ce qu’on a de la chance de faire ce qu’on aime comme métier !"

La chanteuse ne le cache pas, avant de donner de la voix, elle a écrit. "Écrire, c’est la première chose que j’ai faite. J’ai commencé à l’âge de douze ans en écrivant une nouvelle. J’ai toujours tenu mon journal et écrit des petites histoires." Ce n’est pourtant que récemment qu’elle a dévoilé au public cette autre facette de sa personnalité artistique. Son premier roman, La Femme qui pleure, est paru en 2010 chez Albin Michel.

Il s’en est fallu de peu pour qu’il ne sorte jamais. "Il y a une quinzaine d’années", raconte-t-elle, "j’ai montré des textes à un éditeur qui m’a demandé de tenter un roman. C’était le patron de Grasset à l’époque. J’ai écrit les cent premières pages. Il m’a dit qu’il y avait un style et qu’il allait me publier. Cette réponse m’a suffi à l’époque, je n’avais pas besoin d’en savoir plus. J’ai rangé mes textes dans un tiroir sans finir le roman en question. Je n’étais pas prête." Des années plus tard, elle croise Claude Rappé qui lui dit vouloir écrire sa biographie. "J’ai répondu ‘sûrement pas, ça n’intéresse personne. D’ailleurs, si ça devait exister, je l’écrirais moi-même.’ Il m’a demandé de pouvoir me lire. Je lui ai donné les cent pages du roman et, le lendemain, il m’a appelé en larmes en me disant que c’était aussi fort que Françoise Sagan (rires). Il a souhaité que j’achève le livre, et il me trouverait une maison d’édition. Et j’ai fait trois romans chez Albin Michel."

Propos recueillis par Charles Van Dievort

Fred Astaire : quand "Danse rime avec élégance"...

Il y à trente 30 aujourd'hui s'éteignait Fred Astaire, le danseur qui a donné ses lettres de noblesse à la comédie musicale des années 40 et 50. 

Pour lui rendre un hommage, le blog s'est inspiré du titre "Tell Me Pourquoi pas", que Viktor a enregistré pour son 3ème album  : "Hot & Soul" (version internationale) / "Club Désert" (version française) / cf discographie ; pour un pas de danse chic et délicat. 

 

BIOGRAPHIE FRED ASTAIRE -

Extrait de l'Atlas des Stars d'Hollywood "Les acteurs de l'âge d'or"

De Balanchine à Barychnikov, les plus grands danseurs du monde ont salué le génie de Fred Astaire. Grâce à lui, la comédie musicale américaine a atteint des sommets. Avec un « simple » numéro de claquettes, il personnifiait à l’écran une idée supérieure de l’élégance humaine, au physique comme au moral.

Au sommet de sa gloire, Fred Astaire recevait quelques 70 000 lettres d’admiratrices chaque mois. Lui qui a tenu dans ses bras les plus belles femmes d’Hollywood, Ginger Rogers, Cyd Charisse, Leslie Caron, Audrey Hepburn, Judy Garland…

Là où Gene Kelly se distingue par sa danse athlétique, Astaire est davantage aérien, tout en décontraction. Tellement aérien qu'on se demande si ces pieds touchent toujours le sol. Ce style relâché et "à la cool" était le fruit d'heures d'entraînement, car oui, Fred Astaire était un infatigable travailleur, ne disait-il pas que "la danse est un travail de sueur". Indéniablement, il restera à jamais le roi des claquettes et de l'American smooth. Son style inspirera notamment Michaël Jackson (Smooth Criminal est d'ailleurs inspiré du film Band Wagon).Lui que Gene Kelly surnommait "le béni des Dieux" , restera donc sans égal et son style, éternel.

"Tell me pourquoi pas"  de David Linx / Nicolas Fiszman

Ella ; aurait eu 100 ans

En ce 25 avril 2017 nous aurions du fêter le centenaire de Ella Fitzgerald mais rares sont les médias qui s'y sont attardés.  Alors hommage à The "First Lady of Song"...

Ella Fitzgerald, née le 25 avril 1917 à Newport News et décédée le 15 juin 1996 à Beverly Hills, est une chanteuse de jazz américaine.

D'abord connue sous le surnom de « The First Lady of Swing », qui est devenu « The First Lady of Song » après l'apogée du « Swing » (littéralement « La Première Dame de la Chanson », mais traduit plus volontiers par « La Grande Dame du Jazz »), elle a remporté de nombreuses récompenses, dont 13 Grammy Awards.

Avec une tessiture de trois octaves, elle est remarquable pour la pureté de sa voix et sa capacité d'improvisation, particulièrement en scat. 

Elle est l'une des principales représentantes du jazz vocal avec Sarah Vaughan et Billie Holdiday.

La chanteuse a réalisé une de ses improvisations les plus célèbres en concert sur Mack the Knife (extrait de L'Opéra de quat'sous) à Berlin en 1960, morceau au cours duquel elle a eu un trou de mémoire et qu'elle a poursuivi sans hésitation en alternant scat et paroles improvisées. Cette version de Mack the Knife est certainement l'un des succès les plus connus d'Ella Fitzgerald, avec M. Paganini* et How High the Moon.

 

Ci dessus l'extrait live du spectacle de Viktor Lazlo "3 Femmes"  (voir les articles précédents sur son récital dédié aux Divas du Jazz) - ici dans cette vidéo elle y interprète "Mister Paganini*".

 

Viktor Lazlo "3 Femmes "le somptueux hommage à Ella Fitzgerald ainsi qu'à Billie Holiday et Sarah Vaughan , toujours sur scène (ici)

Une autre de improvisations fameuses d'Ella Fitzgerald eut lieu au cours d'un concert à Antibes/ Juan-les-Pins à l'été 1964, alors qu'elle se produisait dans la Pinède Gould à l'occasion du Festival Jazz à Juan, quand elle rendit hommage aux cigales qui y chantaient (The Cricket Song).

Avec l'orchestre de Duke Ellington, elle fait des tournées en Europe et en Amérique du Nord. Elle ouvrait le concert avec le morceau de Duke Ellington Take the 'A' Train; elle fut une des rares à chanter des paroles sur ce morceau.

 

Elle joue en concert avec les plus importants groupes et solistes. Son vrai rôle était «instrumentiste de la voix». Elle chante avec de nombreux partenaires instrumentaux comme Oscar Peterson, Count Basie  (A REDECOUVRIR VIKTOR LAZLO & THE COUNT BASIE ORCHESTRA ici) , Roy Eldridge, Joe Pass (Speak Love), Dizzy Gillespie, et le trio de Tommy Flanagan. Elle a aussi chanté avec d'autres voix du jazz comme Nat King Cole ou Frank Sinatra.

 

Porgy and Bess est son enregistrement le plus connu avec la légende du jazz qu'était Louis Armstrong, mais elle a également enregistré avec lui le célèbre album Ella and Louis qui eut un tel succès que Granz leur demanda d'enregistrer un Ella and Louis Again, qui fut également un succès.

Ella apparaît aussi avec Peggy Lee comme actrice et chanteuse dans le film de Jack Webb, Pete Kelly's Blues. Elle apparaît aussi dans les films Ride 'Em Cowboy, St. Louis Blues, et Let No Man Write My Epitaph.

Son diabète la rend aveugle et conduit les médecins à l'amputer des deux jambes en 1993. Elle meurt d'une crise cardiaque le 15 juin 1996 à Beverly Hills, et nous quitte à l'âge de 79 ans.

 

Viktor Lazlo participe au livre cd hommage à Charles Mingus: un cadeau pour Noël...

Mingus Erectus

Noël Balen

Une biographie illustrée de Charles Mingus qui rend hommage à l'œuvre du jazzman américain.

Mingus Erectus est une ode à la gloire du contrebassiste le plus emblématique de l’histoire du jazz. Porté par le souffle de cette longue mélopée à la fois tendre et fiévreuse, Charles Mingus, colossal artificier du son, continue de clamer son insoumission généreuse, droit dans ses notes. Erectus !

Le livre se veut un hommage à ce jazzman mythique qui a collaboré avec des personnalités telles que Duke Ellington ou Louis Armstrong. Noël Balen a sélectionné quelques textes pour les mettre en musique dans la tradition de la Jazz Poetry. Ainsi est né le disque qui accompagne le recueil.

Dans ce texte poétique, évocation lyrique du grand Charlie(Mingus) et de sa big mama contrebasse, les mots s'enchainent pour mieux déchainer le verbe comme un grand solo très free... Lu, skaté ou chanté le texte mis en musique sur cd par la fine fleur du Jazz, prolonge la lecture en écoute.

Instruments

Philip Catherine

Ricky Ford

Steve Potts

Géraldine Laurent

Stéphane Belmondo

David Enhco

Glenn Ferris

Michel Portal

Bojan Z

Thomas Enhc

Jacky Terrasson

Emmanuel Bex

Julien Cavard

Marius Etherton

Danny Kendrick

Etienne Gauthier

Noël Balen

 Voix

Liz McComb

Michel Jonasz

Dominique Pinon

Irène Jacob

Jean-Luc Debattice

Viktor Lazlo

Thomas de Pourquery

Mike Ladd

Passi

Kohndo

David Linx

Arthur Ribo

 Il s’agit là d’un objet unique, le CD inédit n’étant disponible qu’avec le recueil. 

Le projet de Noël Balen était précoce, d’écrire des livres sur le jazz. Dans son autobiographie(*), il note : « Il grandit avec deux certitudes : ce qu’il veut faire plus tard – de la musique et des livres – et ce qu’il ne veut pas faire plus tard – le reste». Ainsi, à 57 ans et depuis longtemps, il est musicien, bassiste et contrebassiste, et écrivain. Critique musical à Jazz Hot, producteur chez un « major », il rencontra les plus grands : Miles, Django, Chet, etc. Ce qui lui donna envie d’écrire sur eux et sur cette musique qu’il a faite sienne : le jazz, sous toutes ses formes.

Bassiste, écrivain… Il fallait bien qu’arrive un jour la rencontre littéraire avec Charles Mingus !

Et la voici sous une forme inattendue : Mingus Erectus, Les fables de Charles, aux très belles éditions Castor Astral. 30 poèmes, odes à la vie et l’œuvre de l’artiste et, pour que les choses soient bien claires, 4 « définitions » indispensables : pithécanthrope, swing, contrebasse et grand-mère !

Ce serait déjà beau si le « produit » se limitait à cela : de la poésie. Mais une ribambelle de musiciens contemporains ont joué le jeu de la mise en musique des textes de Balen pour enregistrer un CD original, disponible uniquement avec le lire. Jugez plutôt : Philip Catherine, Géraldine Laurent, Viktor Lazlo, David Linx, Michel Portal, Les Enhco David & Thomas, Jacky Terrasson, Stéphane Belmondo, Emmanuel Bex, Noël Balen bien sûr et j’en passe d’aussi prestigieux-ses !

Le livre, en forme d’hommage poétique, s’intitule Mingus Erectus, allusion transparente à l’album “Pithecanthropus Erectus” de l’éructant Charlie, contrebassiste et homme debout issu du ghetto noir de Los Angeles, géant rebelle et génial qui, tout au long de sa vie (1922-1979), ne s’en laissa jamais conter.

Il y a 4 ans le spectacle "Billie Holiday" prenait vie...

Alors que la tournée "3 femmes" a enthousiasmé les scènes de Belgique et se poursuit très prochainement au Luxembourg et en Martinique, le blog avait envie de vous offrir un extrait du spectacle précédent : Billie Holiday .

Parce que nous, on ne s'en lasse pas et que c'est long d'attendre les diffusions à la télévision ou une sortie peut être un jour en DVD, aujourd'hui c'est un extrait que nous vous proposons: Ain't nobody's business, if I do, un standard du blues écrit par Porter Grainger et Everett Robins en 1920.

Juste pour le plaisir des oreilles et des yeux...

Viktor Lazlo et Michel Bisceglia chez Michel Drucker

Nous vous l' avions promis, voici en images et en vidéos la performance de Viktor Lazlo lors de l'émission "Vivement Dimanche" présentée par Michel Drucker consacrée au talentueux Michel Bouquet.

Pour commencer la vidéo de la chanson écrite par Michel Legrand "What are you doing the rest of your life?" qu'avait chantée Sarah Vaughan et que reprend Viktor Lazlo dans son spectacle "Trois femmes" accompagnée par Michel Bisceglia. Un magnifique "piano-voix", pour un moment d'une forte intensité  émotionnelle.

Suivi de l'interview de Viktor Lazlo par Michel Drucker ; elle évoque son amour pour le jazz, sa passion pour l'écriture et son admiration pour Billie Holiday.

Et enfin quelques images extraites de l'émission:

Viktor Lazlo, un baiser pour le grand Michel Bisceglia

Le spectacle de Viktor Lazlo en hommage aux divas du Jazz

Michel Drucker, Viktor Lazlo et Michel Bouquet

Michel Drucker salue les multiples talents de Viktor Lazlo

Viktor nous parle d'Alma Sol, héroïne disparue de son roman "Les Tremblements Essentiels"